Faire de la musique ensemble

La musique en ensembles permet d’aborder l’écoute globale, la prise en compte du tempo, des textures, de l’harmonie, du contrepoint. L’élève apprend à percevoir un ensemble et interagir avec lui : il apprécie ses nuances dans un contexte, prend part au discours musical.
Ensuite, proposer l’expérience de jouer dans un ensemble permet dès les débuts de supporter une gestuelle commune (sens des coups d’archet pour les cordes, respirations...). C’est elle qui coordonne l’orchestre et contribue à la justesse de l’ensemble et à la précision : l’idée de couleurs et de palette sonore apparaît. C’est en travaillant la matière commune que les progrès individuels de chacun se réalisent ; l’énergie collective solidarise les corps et permet à ce niveau d’apprentissage de conforter les gestes fondateurs.
De plus, la pratique collective développe une capacité d’analyse qui permet d’apprécier les particularités saillantes du discours (repérage des thèmes et des dynamiques aux différents pupitres, compréhension du sens du discours…). Au contact d’une musique qui s’enrichit, l’élève pourra apprécier l’apport de l’écrit dans le processus de composition : son écoute sera guidée par l’appropriation de l’écrit et notamment par l’introduction d’une écriture polyphonique accessible dès le premier cycle.

Je veux chanter dans un ensemble

à partir de 16 ans  (et jusqu'à 99 ans)

Chorale

à partir de 8 ans  (et jusqu'à 16 ans)

Je veux jouer dans un orchestre

à partir de 4 ans  (et jusqu'à 99 ans)

Solfège

à partir de 5 ans  (et jusqu'à 99 ans)

Je veux faire de la musique de chambre

à partir de 4 ans  (et jusqu'à 99 ans)